マイ楽器がほしい！でもあなたはピアスがほしいわけじゃない
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
ジャズになれ親しんできた今日この頃・・・
そろそろ自分の
楽器ほしくな～い？？
そんなあなたに伝えたいこと
最初からフルセットを
購入すると損します
なぜって、まだあなたは
自分で自分の
ほしい機材を
わかっていない
からです！
どういう意味かというと、
例えばあなたは雑貨屋で
かわいいピアスを見つけて買ったとします
あなたは、
「ピアスがほしい」
わけではありません
・・・え！？？って思いましたよね！
あなたはピアスをつけた自分を想像して
「かわいくなりたい」
「次のデートにつけて行きたい」
と思ったから買ったんですよね！
だれもピアスを眺めるため”だけ”に
買いませんよね。
ドラムも同じです！
あなたはどんな音色で
叩きたいのでしょうか？
どんなジャンルの曲を
よく扱うのでしょうか？
ドラムを買うことによって
どんな自分に
なりたいのでしょうか？
それがわからない段階で
フルセットに
何十万払うのは
危険です！
なのでまずは、
１つだけ買ってみることを
おすすめします！
そう言われても
自分のほしい機材とは・・・
迷っているなら次のステップを
行ってみてください！
ステップ①
買ってみたい
機材を決める
よくドラマーが最初に買う機材は
スネア、ペダル、シンバル
がほとんどです
ですがジャズドラマーなら
ライドシンバル
を買うことをおすすめします
ライドはリズムに乗る・乗せる
という意味があるように
ジャズにおいては
ライドが出すテンポ感や音色が
曲そのものを支配します。
後々フルセットを揃えていくなら
問題ないかもしれませんが
とくにこだわりがなければ
ライド探しの旅に出ましょう！
ステップ②
今使っている機材の
サイズを知る
楽器屋に行くとまず「今使ってるライド
（スネアetc.）何インチですか～？」
と聞かれます
そして全体音量のバランスも知りたいので
本体（バスドラ）のサイズや
他にどんなシンバルをセットしているか
などを聞かれることもあります。
わからないなんてことのないように
あらかじめ測っておきましょう！
ステップ③
楽器屋に行き
5個以上試奏する
１つ目は見た目でも
なんとなくでもいいです！
とりあえず叩いてみたい！
と感じたものを試奏しましょう
店員さんに無知がバレるのが
恥ずかしいというあなた。
すでにバレている
と思いますので
素直にたくさん聞きましょう！
わからないことを聞けば聞くほど
店員はあなたに合った
機材を持ってきてくれます！
そしてその音を後で聞き返せるよう
録音しておきましょう！
ステップ③
ステップ②を
違う店で行う
店によって扱っている機材が
違うかもしれません
また店員によって
おすすめしてくれるものも変わります
よりいろんな機材に出会うために
3店舗はまわるようにしましょう
ステップ④
機材選抜
いよいよ買いたいものを選びます
いろんな機材を試奏して
店員の助言も聞いて
録音を聞き比べたあなたは
なにも知らない頃より
自分が何を買いたいか
わかってきたはずです
これほしい！！と思ったら
誰かに取られる前に
今すぐ店に電話を入れましょう！
マイ楽器がほしいあなた！
まずは今使っている機材を
測りに行きましょう！
今回はここまでです！
ありがとうございました！
ブラシの使い方がわからない人必見、ベーシックな持ち方から自分の奏法を編み出せ！
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
今回はジャズをやっていれば
いつか直面する問題！
ブラシを使う曲が
やってきた・・・！！
あなたは
ブラシスティック
ちゃんと
使えますか？
先輩に聞いてみたけど
結局よくわからなかった・・・
それあなたの先輩も
ブラシの使い方わかってないです
調べてみても
結局何が正しい持ち方か
わからなかった・・・
それ、最初に学ぶには
参考にならないです
でも、このブログを読めば
その疑問は解決できます！
どう解決するのか、それは
スウィープ奏法
を意識することです！
もっと言うと、
スウィープを
一拍の表現方法
と思うことです！
スウィープ（＝掃く）奏法とは言葉の通り
ほうきで掃除しているみたいに
スネアの上をスライドさせる
演奏方法です。
これはブラシならではの奏法なんです
ジャズの世界で
ブラシは必須です！
でもあなたは
ブラシの使い方が
わからなくて
困っているんですよね！
だったら！！
このブログを読んで
解決していきましょう！！
ステップ①
で持つ
写真のような持ち方です！
普段ジャーマングリップの人でも、
（＝手の甲が真上に来る
普通の持ち方！）
ブラシを持つときは
に変えた方がいいです
なぜかというと
低燃費でスウィープ
するためです！
ブラシをスライドさせるということは
ブラシのワイヤー部分は
常にスネアに乗っていることになります
これをジャーマングリップでやると
手に力が
入ってしまいます
やったことがない人は
持ちにくいと
感じるかもしれませんが
ブラシを使いこなしたいなら
今のうちに
持ち直す癖をつけましょう
ステップ②
左手で円を描く
スイングをやる前提で説明しますが
左手は時計と
逆向きで回します
2拍使って、
平泳ぎするときのように
手前から押し出して
戻ってきます
時計で言うなら、
1拍目で6時から12時に半円を描き
2拍目で12時から6時に半円を描きます
反時計回りですよ！！
イメージは平泳ぎです！
機械的にならずに
ゆったりと円を描いてください
ステップ③
右手は三日月
スティックのとき同様、
右手はレガートを叩きましょう
つまり
スウィープレガートです
1拍目で12時から6時（時計回り！！）
2泊目で同じルートを戻ります
三日月を描くように
左手と逆の動きをしてください
なぜかというと
左手をジャマ
しないためです！
左手でゆったり安定感を出し
右手でテンポやスピード感を
示してあげましょう！
この奏法の意図がわかれば、
いろんな曲が叩けるようになります
もっと言うとブラシの奏法を
自分でアレンジしても
大丈夫になります！
まずはどんなに違和感があっても
ブラシは
で持つ！！
これであなたは
これからどんなブラシ曲が来ても
怖いものなし！
今回はここまでです。
ありがとうございました！
本番で緊張しないメンタル改善術
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
ところでドラマーのあなたは
本番で
100%の実力を
出せていますか？
練習ではできるのに
本番では
思い通りに叩けない
という人も多いと思います！
でもこのブログを読めば
あなたの本番の
実力は120％に
ふくれあがります！
逆にこのブログを読まないと
本番のあがり症が
治らないまま
実力を発揮
できないまま
あなたのステージは
後悔におわります！！
音楽は始まったら一度きりです！！
サッカーのように
奪われた分だけ点を取ったら
勝てるものではありません！！
野球のようにサヨナラ勝ちなんて
残念ながらできません！！
ドラムのカウントから
曲が終わるまでが
審査の対象、
お客さんの注目の的なんです！
120％の実力を見せつけて
あのバンドのドラマー
すごかった
と思わせてやりましょう！
それでは本番の日にやる
緊張しないためのメンタル改善術！
ステップ① ー朝起きたらー
「本番までのタイムスケジュールを知る」
あわてることのないよう
いつサウンドチェックがあるのか
いつ楽屋待機なのか
あらためて進行表を見直しましょう！
心に余裕を持つ
ことが大事です！
ステップ②ー楽屋へ移動前ー
「一番良く叩けている録音を聴く」
ここで気にしてほしいのは
気合い入れのために聴いているのではなく
本番で気をつけるポイントを
おさらいするために
聴いているということです！
またこのステップによって
サウンドチェックで
叩いておく箇所を決める
ことができます
今から気合い入れてたら
疲れちゃうので
もう少し後にしましょう！
ステップ③ーステージ袖待機ー
「必要なことを済ませ
余計なことをしない」
ここがメンタル改善の
ターニングポイントです！！
今あなたはステージ袖にいます
次があなたのバンドの番ですね！
ステージには誰がいますか・・・？
めっちゃ上手い
ライバルバンド～！
あ～お腹痛くなってきた・・・
一気に緊張しますよね！
わかります。
でも落ち着いてください
外的要因は
失敗する原因
でしかありません
ここで気にして弱腰になると
あなたの実力は
50％になります
真に受けるのは
余計なことです
冷静に
遮断しましょう
もし難しければ
自分の録音を流したイヤフォンを
耳にはめておいてください
そしてこの間に
本番のドラムセットが
どんなセッティング
になっているか見ておきましょう
もしかしたらあなたの
前に叩いているドラマーが
めちゃめちゃスネアを
高くしているかもしれません
変なところにシンバルが
移動しているかもしれません
転換する時間は
思っているよりも
短いです
セッティングをしたら
すぐ本番なんてこともあります
なので本番直前はドラムセットを
自分のセッティングに
戻しながら
メンタルを整える
という器用さが求められます
それをこなすためにも
いまの内にドラムセットを
しっかり確認しておきましょう！
いいですか？
「必要なことを済ませ
余計なことをしない」
です！
ステップ④ーステージスタンバイー
「3~5落としたテンポを聴く」
カウントする前に一度テンポを
確認しますよね？
そのテンポを3~5落としてください
なぜかというと
緊張すると
始めから走ってしまう
からです
でもそれなら
始めからテンポを
落として
プラマイゼロに
すればいいんです
思い出してください
走る本番はあっても
テンポが遅くなる本番って
なかったはずです
少しくらいテンポを
落としても大丈夫です！
ここまで来たら
あとは今までの自分を信じて
頑張ってください！
それでも
今あなたができることは
不安なところが
完全になくなるまで
練習することです！
そしたらこのステップが生きてきます！
あなたのステージが
どうか120％の演奏でありますように！
検討を祈ります！
今回はここまでです。
ありがとうございました！
レガ－トを極めた者がジャズを征する。
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
突然ですが、
ジャズドラマーが最初に
取り組むべきものって
何だと思いますか？
それはレガートです！
レガートとは
よくライドシンバルを使って
叩いているこれです。
スイングのジャンルで
必須のパターンです。
なぜこれを最初に
取り組むかというと
レガートが叩けないと
フィルが叩けない
からです！
例えば、この楽譜の
(DRS FILL)という表記。
DRSはドラムのことで、
フィルを入れてくれ
つまり
なんでもいいから
なんか叩いてくれ
という意味なんです。
（ジャズって無責任！！）
もちろん予め叩く内容を
自分で決めて大丈夫ですし、
上級者はアドリブで叩いてしまいます
でも！
そもそもレガートが叩けないと
自分でフィルイン
なんてできません
フィルを入れるどころか
レガートが安定しないドラマーなんて
バンドに
相手にされません
何を叩いても、
どんなフィルを入れても
ぶれずに安定したレガート
叩けるように
なりたいですよね？
そんな人のための３ステップ！
①メトロノームを
４部音符でならす
そのままです。
自分の練習したいテンポで、
ウォーミングアップしましょう
②メトロノームを
2拍目と4拍目で
ならす
全部ならしていた①の状態から
１つ置きになるようにならします。
間違えて１拍目と3拍目で
叩かないようにしましょう！
③メトロノームを
２拍目と４拍目の
裏でならす
裏！！
スイングでいう裏拍は
３連符にしたときの
３つ目のことをいいます。
レガートを叩くときの
ちょうどこの位置！！
ここでメトロノームが
なっていれば正解です！
これは初心者には
かなり難しいので根気がいります。
でも！
これができるようになれば
あなたのレガートは
曲中でも間違いなく
安定していきます！
さっそく取り組んでみたい！
という人は今すぐメトロノームを
使って練習してみてください！
今回はここまでです！
ありがとうございました！
ところで、録音してますか？
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
ところでドラマーの皆さん・・・。
録音してますか？
自分の叩いてる姿、
動画に
撮っていますか？
普段のブログでは
テクニックや叩き方ばかり
とりあげてしまいがちなので
今日はシンプルに
録音、動画撮影が
いかに大切か！
ということを知って
いただきたいんです！！
録音するメリットは！？
①どこでよく
ミスをするのか
わかる
ぶっちゃけ、叩いてるときの
自分のドラムって
自分が
思っているより
案外下手くそ
なんです。
叩いてみたものを後から
聴き返すことによって、
自分がどこでつまづくのか
冷静に判断しましょう！
②音量バランス
がわかる
当たり前ですが、
ドラム椅子から
聴こえる全体音量と
お客さんから
聴こえる全体音量は
全然
変わってきます！
また、曲中の音量変化など、
どのくらい上げればいいか
下げればいいかというのは、
合わせ練習を
録音してみないと
わかりません！！
ベストな
音量バランスを
探しましょう！
③人にどう
聴こえているか
わかる
②の話と似てきますが
これは音量の話に限らず
自分の思った通りに
表現ができているかということです。
あれ、思ったよりできてないな？
と感じたら、それはそのまま
聴く人が
受け取っている
印象と同じです！
聴く側に自分の叩きたい
演奏が伝わっているかを
客観的に分析
しましょう！
録音だけでもこのように
充分にメリットはありますが、
ドラム練習は特に、
動画撮影も
プラスして
やってほしいです！
動画撮影のメリットは、
フォーム改善が
しやすくなる！！
ドラムは管楽器と違って
自分の叩いてる様子、癖が
目に見えてわかりやすいんです！
これを撮らないのは
勿体ない！！
ガンガン撮影して自分の叩き方を
改善していきましょう！
今回はここまでです。
ありがとうございました！
叩けてるのに…！アンバランスに聴こえる原因は？？
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillmeです！
ドラマーの皆さん、
叩いていてこんな疑問を
感じたことはありませんか？
楽譜通りに
叩けているのに
なんか全然上手く
叩けて
なくない？？
でも何がいけないのかな・・・？
どんな練習を
すればいいのかな・・・？
今回はその原因の１つ
音量のバランス
について書いていきたいと
思います！
ファンクやロックの基本
パターンは
右手でハイハット
左手でスネア
右足でバスドラム
ですよね！
（ちなみに手をクロスさせない
オープンハンドという
奏法もあります！）
このパターンから作る
ビートに合わせて、
ベースやギターが乗っかり、
その上に
管楽器やヴォーカルが
メロディラインを演奏します。
バンドとして当たり前の
構造を言ったまでですが
もし、
なんだか
叩けてない・・・。
と感じているのなら
その違和感は
バンド全体に
伝染して
しまいます！！
そこで！
今日はドラム単体としての
音量バランスを
見ていきましょう！
皆さん、
音量のピラミッド
という言葉を聞いたことは
ありますか？
結論から言うとこうです。
音量が大きい順に並べると
バスドラ
↓ ↓ ↓
スネア
↓ ↓ ↓
なんです！！
この音量のピラミッドが
意識できていないと
ムダにハイハットが
うるさかったり
全然バスドラが
聴こえてこなかったり
アンバランス
なドラムを
叩く原因となります！
逆にこれがわかっていれば、
安定したバスドラが
バンドを支え
心地よいスネアビートが
ノリを出し
それらを刻むハイハットが
テンポを示してくれます。
楽譜のことは一通り終わって
次のステップに行きたい！
叩けるようになりたい！
という人は
音量のピラミッド
を意識してみましょう！
今回はここまでです！
ありがとうございました！
フィンガーコントロールで応用幅激増！早い内にマスターして周りに差をつけろ！
こんにちは！
ジャズ音楽大好きmillimeです！
今回は、
絶対使えるようになった方がいい！
フィンガーコントロール
の有用性について！
フィンガーコントロールとは
指の動きでスティックを振る
奏法です！
この奏法のメリットは
細かい連打が
可能になる！
ということです。
ファストを叩く右手のライドや
ゴーストノートを叩く
左手のスネアなど
様々な場面で
応用が可能なんです！
早いうちに練習を重ねた人ほど
周りのドラマーに
圧倒的な差を
付けられます！
そして熟練者も
実力をキープ
するためには
基礎練習が必要です！
今回は初級者に
やってほしい基礎練習と
”練習メニューがパターン化”
してきた
中級者に
やってほしい基礎練習を
1つずつ紹介したいと思います！
【用意するもの】
・練習パッド
・スティック
◆初級者編
メトロノーム ♩＝50~60
16部音符で4拍ずつ、
左右交代させながら叩きます。
手首で振ってしまわないように
指の押し出す力で
スティックを
振り下ろしましょう。
スティックを上げるときは
スティックの
バウンドを利用して
その動きに
指を添えているだけ
というイメージで行います
手で振り上げてしまわないように
しましょう！
フィンガーコントロールは、
叩くときすなわち
スティックを振り下ろすときに
指を使うだけです！
この仕組みをしっかり
理解しましょう！
慣れてきたらテンポを
5ずつ上げていきましょう。
♩＝80~90くらいまで叩けたら
素晴らしい！！
◆中級者編
1本指コントロール
にチャレンジしましょう！
さあ、テンポをもとに戻してください。
メトロノーム♩＝50~60
16部音符で2拍ずつ叩きます。
全部→人指し指→中指→薬指→小指
戻って薬指→中指→人差し指
2拍ずつ交代で叩いていくと
4/4拍子4小節でぴったりと終わります！
？？？ってなった人はとりあえず
切りがいいとこで
終わる
と思っておいてください！
以上がやってほしい練習メニューです！
もし、そんなの知ってるよ、
やったことあるよって方、
本当に自分の叩くフォームは
フィンガーコントロール
になっていますか！？
フィンガーコントロールは
叩けたつもりに
なりやすい
という落とし穴があります！！
手首が動いていないか
肩に力が入っていないかなど
もう一度確認しましょう！
もうマスターした！かんぺき！
って人はこのブログを通して
いろんな練習メニューを紹介するので
これからもぜひ読んでみてください。
今回はここまでです！
ありがとうございました！
